CALICO SKIES RADIO - 24 HORAS DE PAUL McCARTNEY

CALICO SKIES RADIO - 24 HORAS DE PAUL McCARTNEY
Escuchá todo el día la música de PAUL McCARTNEY en CALICO SKIES RADIO !!!!

miércoles, 30 de noviembre de 2016

ENTREVISTA EXCLUSIVA: DENNY SEIWELL CON CALICO SKIES RADIO

Buenos Aires, 30 de noviembre (Calico Skies Blog).-

[ ANTICIPO ]

LA NOTA CON DENNY SEIWELL, EL PRIMER BATERISTA DE PAUL McCARTNEY & WINGS !!
EXCLUSIVO POR RADIO BORDER EN SU PRIMERA ENTREVISTA CON UN MEDIO SUDAMERICANO



SOMOS 100% McCARTNEY !

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LUNES DE 21 A 24 HORA ARGENTINA

lunes, 28 de noviembre de 2016

CALICO SKIES RADIO: HISTORIA DE 'BEAUTIFUL NIGHT'

Buenos Aires, 28 de noviembre (Calico Skies Blog).-

Hoy!






Primer programa de radio sudamericano dedicado a la vida y obra de Sir Paul McCartney 

'Some People Never Know': la historia de 'Beautiful Night'
'Grandes Conciertos de Paul': Palacio de los Deportes, México, 2002
'The Other Me': la nueva versión de 'Wonderful Christmastimes' de Kylie Minogue y Mika
Una charla McCartniana con el músico Pablo Falak

Más tus secciones y canciones favoritas de Macca

Con Julio Martínez, Facu Limas, Seba Ruffo, Guadi Girón, Pablito Martínez y Cele del Bianco

Horarios:
21.00: Argentina, Chile, Uruguay
19.00: Mexico DF, Perú, Colombia, Ecuador
20.00: Paraguay, Venezuela, Bolivia, Brasil (Rio de Janeiro), Canadá, Estados Unidos (Nueva York)
24.00: Portugal, Inglaterra
01.00 (martes): España
09.00 (martes): Japón
Lunes de 21 a 24 (hora argentina)
Por www.radioborder.com.ar
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domingo, 27 de noviembre de 2016

CANCIÓN DEL DÍA: 'BALLROOM DANCING'

Buenos Aires, 27 de noviembre (Calico Skies Blog).-

En julio de 1980, Paul McCartney se presentó con Wings una vez más para nuevos ensayos. Superado el incidente en Japón por posesión de marihuana y a pesar del éxito de 'McCartney II', con el hit 'Coming Up', Macca apostó una vez más al grupo que formó en septiembre de 1971 y que después varios cambios, ahora con Laurence Juber como guitarrista y Steve Holly como baterista, se ganó un nombre en el mundo del rock.

El 4 de julio de 1980, Wings se instaló en los estudios Finchden Manor, en Kent, en un día con mucho trabajo en canciones instrumentales, varias 'jams', y cinco temas con título. La primera fue 'Ranachan Rock', la segunda 'Nature Is Calling Me' y la tercera se denominó 'Old Man Loving' y una cuarta fue 'Taking On A Woman', pero la que finalmente apareció en un disco fue 'Ballroom Dancing'.

Con 'Ballroom Dancing', Macca se remontó a su niñez en Liverpool cuando con George Harrison solían ir a los salones de baile con la chance de observar o conquistar señoritas.
"Para mí, 'Ballroom Dancing' es un sueño de la niñez con imagenes y recuerdos de esa época de cuando nos animábamos para ir hasta allí", dijo Macca para el magazine dedicado a los fans 'Club Sandwich' en el lanzamiento del álbum 'Tug Of War'.

Aquel primer ensayo con Wings tuvo una letra incompleta, un boceto básico y una línea de bajo como referencia para un trabajo más profundo en la siguiente sesión.


En agosto de 1980, McCartney, sin el resto de Wings, afinó el lápiz para 'Ballroom Dancing' en un mes donde registró los demos que en su mayoría aparecieron en 'Tug Of War', editado en abril de 1982, con la vuelta al trabajo con el mítico productor de Los Beatles, George Martin.

El demo de 'Ballroom Dancing' se ajustó bastante a la producción final, con el ritmo del piano omnipresente y una línea de bajo definida. El 30 de octubre de 1980, Paul volvió a registrar 'Ballroom Dancing' en otro día de trabajo esta vez en los estudios Pugin Hall, en Kent, esta vez con Wings, en los que fueron los últimos instantes de Macca con la banda que formó en los setenta.

El 7 y 14 de diciembre de 1980, ya sin Wings, pero con la colaboración de Denny Laine, McCartney registró en los estudios Air de George Martin, la toma final de 'Ballroom Dancing' que tuvo sobregrabaciones el 17 de marzo y el 1 de octubre de 1981, también en los estudios Air.

McCartney diseño una producción al estilo Hollywood para 'Ballroom Dancing' con una sesión de vientos que le dieron un plus al tema. Macca llamó a Jack Brymer, de la Orquesta Filarmónica Royal, para que interprete el clarinete glaseado. Brymer fue primer clarinete entre 1947 y 1963 en la Orquesta y además participó en la grabación de vientos para 'A Day In The Life' de Los Beatles.  Además, Paul sumó al popular conductor de televisión y radio estadounidense de los cincuenta y sesenta, Peter Marshall, para una aparición breve con una clásica presentación de su estilo. Poco después, Marshall utilizó 'Ballroom Dancing' para el programa 'Come Dancing' para la competencia de bailarines aficionados.

Y Si bien Paul solía concurrir a los salones de baile con George Harrison, éste no participa del tema, pero sí Ringo Starr, en bateria, en una de sus tantas apariciones en el álbum.

'Ballroom Dancing' fue una de las doce canciones que integraron el magnífico 'Tug Of War', en 1982, que fue número uno tanto en Estados Unidos y Reino Unido, pero no sería su única participación en la historia solista de McCartney. En 1984, con motivo de la realización de una película, Pau recurrió a 'Ballroom Dancing' una vez más. La canción le vino de maravillas para el guión y para el estilo del film que tenía pensado. Para esa ocasión, Macca utilizó un vestuario especial, aggionardo a los cincuenta, con la siguiente formación: Paul en piano y voces; Linda en piano y voces; Ringo en batería; el guitarrista galés Dave Edmunds; el bajista de Led Zeppellin John Paul Jones; Ray Swinfield, Davis Willis, Jack Armstrong, Alan Donney, Dougie Robinson, Tommy Whittle y Henry MacKenzie en vientos; y Chris Spedding (productor de los primeros demos de los Sex Pistols) en guitarra. La versión que aparece en la película es más rockera que la original, sin la narración de Marshall y más extensa en su duración.

La grabación definitiva de 'Ballroom Dancing' para 'Tug Of War' se produjo el 2 de enero de 1981 en los Park Gate Studios del Reino Unido, con George Martin como productor, más las asistencias de Geoff Emerick y Jon Jacobs.



Letra de 'Ballroom Dancing':
Well I used to smile when I was a pup
Sailing down the Nile in a china cup
With the recipe for a lovely day
Sticking out of my back pocket
But it wasn't always such a pretty sight
'cos we used to fight like cats and dogs
Till we made it up in the ballroom
Ballroom dancing, made a man of me
One, two, three, four
I just plain adore your
Ballroom dancing, seen it on TV
I got what I got from ballroom dancing
Big B.D.
Well I used to fly when I was a kid
And I didn't cry if it hurt a bit
On a carpet ride to a foreign land
At the time of Davy Crockett
But it wasn't always such a pretty sight
'cos we used to fight like cats and dogs
Till we made it up in the ballroom
Ballroom dancing, made a man of me
One, two, three, four
I just plain adore
Your ballroom dancing, seen it on TV
I got quite a lot from ballroom dancing
Big B.D
Well it went so fast and we all grew up,
Now the days that passed in the china cup
Are the memories of another day
And I wouldn't want to knock it
But it wasn't always such a pretty sight,
'cos we used to fight like cats and dogs
Till we made it up in the ballroom
Ballroom dancing made a man of me
One, two, three, four
I just plain adore
Your ballroom dancing, seen it on TV
I got quite a lot from ballroom dancing
Big B.D.


FICHA:
Intéprete: Paul McCartney
Compositor: Paul McCartney
Track N°5 del disco 'Tug Of War' de 1982.

Paul McCartney: Voz, piano, bateria, bajo, guitarras, percusión, coros.
Linda McCartney: Coros
Eric Stewart: Coros
Denny Laine:  Guitarra eléctrica
Jack Brymer: Clarinete

Peter Marshall: Narración

viernes, 25 de noviembre de 2016

'WONDERFUL CHRISTMASTIME' BAJO LA VERSIÓN DE KYLIE MINOGUE

Buenos Aires, 25 de noviembre (Calico Skies Blog).-

La canción 'Wonderful Christmastimes' de Wings, compuesta por Paul McCartney en 1979, fue incluida hoy en el disco 'Kylie Christmas (Snow Queen Edition)' de la cantante australiana Kylie Minogue bajo un claro espíritu navideño. La versión de Minogue sobre el clásico de Wings fue realizada a dúo con el cantante Mika.

Kylie Minogue es una artista con cierto vínculo de empatía y amistad con McCartney. Vale recordar aquel dueto que hicieron de 'Dance Tonight' en 2007 para el programa de Jools Holland en la BBC de Londres.

Escuchá 'Wonderful Christmastimes' de Kylie Minogue el próximo lunes en CALICO SKIES RADIO por www.radioborder.com.ar desde las 21pm Argentina.

martes, 22 de noviembre de 2016

APARECIERON FOTOS INÉDITAS DE PAUL McCARTNEY EN THE CAVERN TOMADAS POR LINDA

Liverpool, 22 de noviembre (Calico Skies Blog).-
Fuente: Daily Mail

Paul McCartney inició su romance con Linda en la segunda mitad del año 1968, cuando él era un beatle aun, y motivó su regreso a The Cavern Club en Liverpool para enseñarle a ella el lugar "donde todo comenzó". Esa visita tuvo un registro fotográfico que recién ahora se dio a conocer mediante la familia Greenberg cuyo padre de familia, Nigel, tuvo a cargo el templo del rock entre 1966 y 1971.
El diario Daily Mail de Inglaterra dio a conocer las fotos que Linda le tomó a Paul el día que visitaron The Cavern, en sus primeros días como novios, y que estarán en el nuevo libro 'Cavern Club: The Inside Story' a instancias de Debbie Greenberg, hija de Nigel.
A su vez, también salieron a la luz fotografías del día de la boda de Mike McCartney, hermano de Macca, en 1981, con Paul, Linda y los Greenberg juntos.





REVIVÍ LA NOTA Y EL UNPLUGGED DE SÚPER RATONES EN CALICO SKIES RADIO

Buenos Aires, 22 de noviembre (Calico Skies Blog).-

La genial banda argentina de rock Súper Ratones estuvo anoche en el programa 133 de CALICO SKIES RADIO donde accedieron a una entrevista con Julio Martínez y Facundo Limas y luego realizaron un Unplugged McCartniano en los estudios de Radio Border.

Súper Ratones, con 31 años de carrera y que recibieron el reconocimiento como Personalidad Destacada de la Cultura de la Ciudad de Buenos Aires, se presentarán el 2 de diciembre en el bar Santana de Ramos Mejía, desde las 22!

Foto: Guadi Girón (Radio Border)

CALICO SKIES RADIO va todos los lunes de 21 a 24 por www.radioborder.com.ar / 100% McCartney



lunes, 21 de noviembre de 2016

CALICO SKIES RADIO CON SÚPER RATONES

Buenos Aires, 21 de noviembre (Calico Skies Blog).-

Hoy!




Primer programa de radio sudamericano dedicado a la vida y obra de Sir Paul McCartney por Radio Border (www.radioborder.com.ar o TuneIn)

Banda invitada: Súper Ratones
Además, tus secciones y canciones favoritas de Macca!
Con Julio Martínez, Facu Limas, Seba Ruffo, Guadi Girón, Pablito Martínez y Cele del Bianco

Horarios:
21.00: Argentina, Chile, Uruguay
19.00: Mexico DF, Perú, Colombia, Ecuador
20.00: Paraguay, Venezuela, Bolivia, Brasil (Rio de Janeiro), Canadá, Estados Unidos (Nueva York)
24.00: Portugal, Inglaterra
01.00 (martes): España
09.00 (martes): Japón
Lunes de 21 a 24 (hora argentina)
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jueves, 17 de noviembre de 2016

'DRIVING RAIN' 15 AÑOS EN CALICO SKIES RADIO

Buenos Aires, 14 de noviembre (Calico Skies Blog).-

Ya podés descargar el especial 'Driving Rain - 15 años' que CALICO SKIES RADIO realizó el lunes pasado en Radio Border!

Primera hora:


Segunda hora:



Tercera hora:




Primer programa de radio sudamericano dedicado a la vida y obra de Sir Paul McCartney por Radio Border (www.radioborder.com.ar o TuneIn)

La historia del primer disco con canciones originales de McCartney desde el fallecimiento de Linda que habla de su pérdida, pero también de Heather Mils, su nuevo amor.
Grandes Conciertos de Paul: 'Concert For New York City 2001'



Con Julio Martínez, Facu Limas, Seba Ruffo, Guadi Girón, Pablito Martínez y Cele del Bianco





Horarios:
21.00: Argentina, Chile, Uruguay
19.00: Mexico DF, Perú, Colombia, Ecuador
20.00: Paraguay, Venezuela, Bolivia, Canadá, Estados Unidos (Nueva York)
24.00: Portugal, Inglaterra

22.00: Brasil (Rio de Janeiro)
01.00 (martes): España
09.00 (martes): Japón
Lunes de 21 a 24 (hora argentina)
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EL ANIVERSARIO DE 'PAUL IS LIVE'

Londres, 17 de noviembre (Calico Skies Blog).-



Paul McCartney recordó en las redes sociales un nuevo aniversario del disco en vivo 'Paul Is Live' publicado el 15 de noviembre de 1993 con registros de la gira 'The New World Tour' que incluye clásicos de Los Beatles y Wings más la promoción del álbum 'Off The Ground' con temas como 'Hope Of Deliverance', 'Looking For Changes' y 'Peace In The Neighbourhood'.
A su vez, la portada es una parodia al disco 'Abbey Road' de Los Beatles, de 1969, que alimentó el mito urbano (y mundial poco después) del 'Paul Is Dead'.

¿Cuál es tu canción preferida de 'Paul Is Live'?

miércoles, 16 de noviembre de 2016

PENDIENTES DE PLATA A LA VENTA EN EL SITIO DE PAUL

Londres, 16 de noviembre (Calico Skies Blog).-

El sitio oficial de Paul McCarney dio a conocer la venta de pendientes de plata como nuevos productos del merchandising que se puede obtener desde la sección 'Store'.
Se trata de tres pendientes: uno con el dibujo de un pájaro negro en alusión a 'Blackbird' (124.99 dólares); otro con la forma del bajo Hofner (115.99 dólares); y un tercero con el logo de Wings (137.99 -con cadena- y 117.99 con hilo)





martes, 15 de noviembre de 2016

ESPECIAL 'DRIVING RAIN' A 15 AÑOS DE SU LANZAMIENTO

Buenos Aires, 12 de noviembre (Calico Skies Blog).-


Por Julio Martínez

El camino se transformó sinuoso, algo empedrado y para colmo la lluvia hizo resbaladizo el andar. Los golpes fuertes de la vida tocaron a la puerta de Paul McCartney a fines de los noventa, con la pérdida del amor de su vida, Linda McCartney, y otras ausencias significativas. El comienzo del milenio fue un borrón y cuenta nueva, pero había que dar cuenta de ese sendero empapado de dolor, angustia y esperanza (con un nuevo amor) mediante melodías, acordes, y principalmente, en palabras. La publicación de 'Driving Rain', el 12 de noviembre de 2001, no solo significó el primer álbum de estudio con canciones originales sin Linda, también una última catarsis para McCartney quien a su vez se encontró con un mundo globalizado, movilizado desde el aspecto social, donde intentó ubicarse como lo hace en cada década, cada año y cada época de su vida.
"Todo comenzó con un chico de mi oficina en Nueva York que me preguntó: '¿Quién va a producir tu próximo disco? ¿Puedo sugerirte opciones? Y me envió una lista de posibles productores. Todos eran muy bueno, de alto nivel, y el mejor de todos me pareció David Kahne", recordó Paul en su página oficial.
A McCartney lo sedujo el talento de Kahne, con cierto "aire moderno" para aggiornarse al "nuevo público" en esa intención clásica de agradar a nuevas generaciones. "Lo conocí, me gustó porque es callado, tranquilo, pero claro al hablar y sabe lo que quiere. Coincidimos en varias cosas", indicó Macca.
Kahne le propuso a Paul trabajar en los estudios Henson de Los Ángeles, Estados Unidos, con tres músicos. Ellos eran Rusty Anderson, Gabe Dixon y Abe Laboriel Jr, todos estadounidenses. McCartney lo pensó bien e ideó ensayos para dos semanas, a partir de febrero de 2001, como prueba de convivencia. Paul encontró química con su nuevo grupo y cada ensayo fue divertido.
McCartney recurrió a un método de los primeros días de Los Beatles para trabajar: aparecerse por la mañana en el estudio de grabación, con una, dos o tres canciones, y recién allí darlas a conocer al resto. Macca buscó frescura para los temas y lo logró.
En principio, McCartney iba denominar a su nuevo trabajo como 'Blue Skies', pero luego se inclinó por 'Driving Rain' casi como un reflejo de su vida en los últimos tiempos.
El año 2001 fue intenso para Paul. Lo inició con ganas renovadas, saliendo de su viudez, rehaciendo su vida, con el lanzamiento de su libro de poemas 'Blackbird Singing', pero también vivió el ataque a las Torres Gemelas de Nueva York el 11 de septiembre, que motivo la creación de 'Freedom' en el 'Concierto para Nueva York' que él mismo organizó a instancias de Heather y el fallecimiento de George Harrison, su "hermano menor", tal como lo denominó en declaraciones a la prensa.
'Driving Rain' fue muy bien recibido por la crítica. Se trata de un álbum donde Paul va más allá, que tiene algunos matices de trabajos anteriores como la furia de 'Run Devil Run' y la experimentación del 'Liverpool Sound College'.
Sin embargo, fue un fracaso comercial porque fue número 46 en Reino Unido y número 26 en los Estados Unidos, sin el apoyo de un single exitoso y complicado ante una promoción escasa.
La portada es una 'selfie' de Macca en el baño de su casa mediante su juguete de entonces, un reloj Casio con cámara al estilo James Bond. Con ese instrumento, Macca retrató personas y objetos para armar el arte pixelado de 'Driving Rain'.
Si bien cada disco de McCartney cuenta con temas que revelan experiencias personales, sin dudas, 'Driving Rain' se anota como uno de los principales entre los registros dedicados a Heather y Linda que exhibieron a un hombre golpeado, pero a su vez fuerte, con la idea de volver a empezar. Quizás no esté a la altura de un 'Band On The Run', 'Chaos And Creation In The Backyard', 'Ram' o incluso 'Flaming Pie', pero tiene lo suyo, con momentos muy logrados que engloba pasajes muy enérgicos ('About You', 'Lonely Road'), románticos ('I Do', 'Magic', 'From A Lover To A Friend', 'Your Loving Flame'), alocados ('Riding Into Jaipur', 'Rinse The Raindrops') y relajados ('Driving Rain', 'Tiny Bubble').
A continuación, un detalle de cada tema del disco, en orden cronológico, para entender un poco más la concepción y el espíritu de 'Driving Rain'.



16 de febrero de 2001 / Estudios: Henson, Los Ángeles, Estados Unidos

1- 'About You'
En Goa, India, McCartney también escribió un tema que le sirvió como una especie de descarga en una suerte de 'Maybe I'm Amazed' de los 2000. En las relajadas vacaciones se despachó con un rock directo cuya parte de la letra encontró inspiración en artículos del diario The India Times.
'About You' puede tomarse como una declaración directa a Heather Mills, como una suerte de agradecimiento que se concreta en la primera línea: "You gave me power / to get out of bed / when in the morning / I'm feeling dead".
Paul tomó el rol de guitarrista para esta canción y dejó a Rusty Anderson en bajo eléctrico.

Paul McCartney: Voz, guitarra eléctrica
Rusty Anderson: Guitarra eléctrica de 12 cuerdas y bajo
Abe Laboriel Jr.: Batería y pandereta
Gabe Dixon: Piano eléctrico, Hammond


2- 'Lonely Road'
Durante unas vacaciones en Goa, India, Paul concibió varias de las canciones que formaron parte del disco. Una de ellas fue 'Lonely Road'. Luego de una caminata matutina por la playa y el posterior almuerzo, Macca encontró un momento en la tarde para componer esta canción que le tomó alrededor de una hora. Su situación personal con la pérdida de Linda resultaron el argumento para mucha gente sobre el significado en la letra cuyo protagonista rehúye el hecho de volver a transitar un camino solitario. Sin embargo, McCartney manifestó en 2001 que la canción podía tratarse de cualquier persona, una declaración desafiante hacia la soledad, escrita en una habitación de un hotel en Goa, en enero de 2001.
El tema no tiene una referencia directa sobre la vida de Paul, pero todo hace suponer que el protagonista de la historia, quien pasó sus primeras vacaciones con Heather Mills en su regreso a la India desde los sesenta, es él mismo.
Es el tema apertura del disco con una introducción efectuada con las notas de su bajo Hofner. Son simples, pero directas y melancólicas. Macca pasa por distintos estadios en la voz, por diferentes estados de ánimo, que culminan con un sonido rasposo y crudo; un reflejo del padecimiento del
protagonista de la historia.

Paul McCartney: Voz, guitarra acústica, bajo, guitarra eléctrica
Rusty Anderson: Guitarra acústica y eléctrica, Pedal Steel
Abe Laboriel Jr.: Batería y pandereta
Gabe Dixon: Piano eléctrico
David Kahne: Órgano


3- 'Riding Into Jaipur'
El primer día de trabajo para el disco concluyó con 'Riding Into Jaipur'. Paul completó la canción en aquel viaje a la India porque la inspiración le llegó años antes en otras vacaciones y junto con Linda. La letra surgió en su traslado a Jaipur, conocida como la "ciudad rosa", en el estado de Rajastán, en India.
Además se trata de la primera canción, sin contar 'Rushes' de The Fireman, de estilo hindú que incluye en uno de sus discos.
El tema contiene algunos instrumentos nativos como la tambura, con típicos sonidos zumbantes a la hora de presionar sus cuerdas, que generalmente son cuatro aunque hay algunas de cinco.
El productor David Kahne también se encargó de ambientar la canción con la interpretación del sintetizador.
Cuando los fanáticos escucharon por primera vez el disco entendieron que el tema era como una especie de tributo a George Harrison aunque Paul nunca se refirió a ello, por lo tanto, es más una experiencia hecha canción de McCartney que un recordatorio a su viejo amigo.

Paul McCartney: Voces, guitarra acústica y eléctrica, bajo
Rusty Anderson: Tambura, guitarra eléctrica de 12 cuerdas
Gabe Dixon: Piano
Abe Laboriel Jr: Percusión electrónica
David Kahne: Sintetizador



17 de febrero de 2001 / Estudios: Henson, Los Ángeles, Estados Unidos

4- 'She's Given Up Talking'
Paul mencionó que el método de trabajo para las sesiones de 'Driving Rain' le recordaba al que solía ejecutar con Los Beatles, en los primeros días, cuando los músicos no sabían de qué iban las canciones hasta que por la mañana aparecía su autor para enseñarlas. Con esta canción, Macca rememoró los tiempos de realización del álbum 'Revolver', de 1966, en especial con las grabaciones al revés, las famosas 'backwards', que en el material beatle se escuchan en canciones como 'Rain' y 'I'm Only Sleeping', entre otras. El productor David Kahne fue quien instó a Paul para incluir sonidos al revés, luego de haber escuchado de casualidad algunos registros, y McCartney dio el visto bueno.
El comienzo del tema, además del rasgueo de McCartney en la guitarra, contiene un sonido una cinta que se pasa al revés como bienvenida para uno de los puntos más oscuros del disco.
La historia se basa en una chica que hablaba muy poco, o casi nada, en la escuela. Paul ya tenía el tema en mente, de años anteriores, lo compuso durante una vacaciones en Jamaica, sobre la experiencia de una amiga de una sus hijas.
"Recuerdo la historia de esta niña que no le hablaba a los profesores. Y la idea de que les dejó de hablar me pareció un buen título", dijo Paul en noviembre de 2001 en una entrevista para su página oficial.
McCartney no tenía terminada la canción cuando se decidió incluirla en el proyecto y diez minutos antes del ensayo se le ocurrió la sección media con el inicio de la frase: "but when she comes home...".
'She's Given Up Talking' presenta una grabación compleja, con diferentes tiempos y técnicas de grabación, más allá de las grabaciones al revés, siempre bajo una atmósfera pesada, oscura y sombría. Aquella sección media presenta un cambio drástico en el tema, con la implementación de efectos, como si la continuidad de la canción en su fidelidad pendiese de un hilo.
Hay un dato curioso que reside en el solo de guitarra de Rusty Anderson y es un breve fragmento de diálogo entre él y Paul que Kahne dejó por casualidad con el consentimiento de McCartney.

Paul McCartney: Voz, guitarra acústica, bajo y batería
Rusty Anderson: Guitarra eléctrica y pedal Leslie
Gabe Dixon: Hammond
Abe Laboriel Jr: Percusión eléctrica
David Kahne: Guitarra eléctrica


5- 'I Do'
La segunda canción del segundo día de grabaciones fue 'I Do' que se traduce como una dedicatoria a Heather, pero con evocaciones al pasado.
"Es una de esas canciones al estilo 'Si supieras', como hablándole a alguien. Es como una declaración comunicativa a alguien, no importa lo que pienses en cualquier momento, recuerdo esto, lo hago", dijo Macca en una entrevista.
El demo de la canción tuvo a Paul en guitarra acústica, Rusty en la eléctrica, Dixon en piano y Abe en el kit de percusión y fue en las sobregrabaciones cuando se le agregaron samples de orquesta dirigidos por David Kahne.
Esta canción romántica y nostálgica confunde por momentos: algunas frases parecen dirigidas a Heather y otras a Linda.

Paul McCartney: Voz, guitarra acústica, bajo
Rusty Anderson: Guitarra eléctrica
Gabe Dixon: Piano
Abe Laboriel Jr: Percusión, pandereta
David Kahne: Orquesta samples



18 de febrero de 2001 / Estudios: Henson, Los Ángeles, Estados Unidos

6- 'Your Way'
Inspirada en unas vacaciones en Jamaica, en la misma donde se originó 'She's Given Up Talking', cambió radicalmente su tiempo cuando Paul la introdujo al tercer día de trabajo para 'Driving Rain'.
Para varios fanáticos, 'Your Way' tiene esencia de Wings, en especial a la primera etapa, con 'Bip Bop', de 'Wild Life', como referencia, con un buen trabajo en armonías del resto del grupo.
Al estilo de 'I Do', Macca utilizó el recurso de octavas diferentes para interpretarla.

Paul McCartney: Voces, guitarra eléctrica, percusión, batería
Rusty Anderson: Bajo, guitarra steel, voces
Gabe Dixon: Hammond, voces
Abe Laboriel Jr: Batería, voces, percusión electrónica



19 de febrero de 2001 / Estudios: Henson, Los Ángeles, Estados Unidos

7- 'Rinse The Raindrops'
Una de las características de esta canción es que pertenece a las pocas canciones de Paul creada primero por la vía de la letra y finalizada después con la música. La primera fue 'All My Loving' con Los Beatles en 1963.
Macca llegó al estudio con la letra preparada y con una idea sobre cómo encararía la música bajo un estilo rústico y áspero. Con su bajo Hofner lideró la sesión en una especie de jam que duró al menos 30 minutos sin parar con la mención, en 48 ocasiones, de los versos.
Con semejante material, McCartney le pasó la responsabilidad a David Kahne para que trabajase para la edición, mezcla y producción. Kahne redujo de 30 a 10 minutos la canción cuya duración recuerda a 'Secret Friend' de 'McCartney II', 20 segundos más extensa que 'Rinse The Raindrops'.
El resultado es un collage de Kahne con el trabajo de McCartney y su nuevo grupo en una larga jam que recuerda los momentos de los 'soundcheck' de los conciertos.

Paul McCartney: Voz, bajo, guitarra española
Rusty Anderson: guitarra eléctrica
Gabe Dixon: Piano, piano eléctrico, Hammond
Abe Laboriel Jr: Batería, acordeón


20 de febrero de 2001 / Estudios: Henson, Los Ángeles, Estados Unidos

8- 'From A Lover To A Friend'
'From A Lover To A Friend' es el track favorito de Paul McCartney en 'Driving Rain' según sus propias palabras para el libro 'Conversations With McCartney' de Paul Du Noyer.
"Tenía algo de letra para este demo, pero sin mucho sentido. Entonces decidí que podían tenerlo y las junté ¿Quién dice que las palabras tienen que tener sentido? Hay algo llamado surrealismo que a muchos de nosotros nos encanta. La verdad que no tenía idea de qué se trataba. La escribí muy tarde a la noche, como un demo borracho, y ahí están las letras que no funcionan como letras, o algo así. 'Despite too easy ride to see', es mi línea favorita", dijo McCartney.
La influencia para crear la letra provino del Cirque du Soleil donde las imagenes, la puesta de escena y algunos recitados causaron impresión como un llamado de atención. A esa función asistió con Heather, invitado por George Harrison y Olivia para convencerlo del todo que el Cirque du Soleil podía trabajar en las canciones de Los Beatles para una obra que tiempo después se transformó en un gran éxito.
En lo musical, Paul trasladó su inspiración de una noche larga al demo que al día siguiente compartió con el resto de la banda. McCartney decidió que el tiempo del tema mute en algunos pasajes y fue aceptado por todos.
'From A Lover To A Friend' es una balada, pero no el sentido más romántico u optimista. Con un estilo sombrío, por momentos muy melancólico, comienza con la entonación del "La, la, la", que sugieren como un recuerdo a Linda. El final con la mención de 'Let me love again' en la voz de McCartney se interpreta como un pedido al amor de su vida, que ya no está, para reencauzar su vida amorosa, para volver a amar otra vez.
El piano es la base de la canción, doblado junto con la interpretación de Dixon, y la línea de bajo, en algunos pasajes, se parece a 'Come Together'.
Ringo Starr fue el primero en escuchar la versión final y le aconsejó a McCartney que lo publicase como primer single. Lamentablemente, 'From A Lover To A Friend' es uno de los grandes fracasos comerciales de Paul en materia de sencillos.
Paul la utilizó para el concierto del 20 de octubre de 2001 en el Madison Square Garden de Nueva York a beneficio de los familiares de los bomberos que murieron en el atentado a las Torres Gemelas del 11 de septiembre y ocupó lado B de 'Freedom', con diferentes versiones.

Paul McCartney: Voz, piano, bajo
Rusty Anderson: Guitarra eléctrica de 12 cuerdas
Gabe Dixon: Piano
Abe Laboriel Jr: Batería



21 de febrero de 2001 / Estudios: Henson, Los Ángeles, Estados Unidos

9- 'Spinning On An Axis' (co-escrita con James McCartney)
'Spinning On An Axis' fue la primera de las dos canciones que Paul escribió y grabó con su único hijo varón James para el álbum.
"En el camino a la vista de unos parientes, el sol caía mientras estaba con James, mi hijo, y tuvimos una charla sobre eso, y dijimos que el sol en realidad no estaba cayendo, que estábamos girando a su alrededor. Teniamos un pequeño teclado y James tocó un riff sobre eso, entonces hice una especie de parodia en rap, un poco en broma, sin melodía, con pensamientos sobre esto de estar girando sobre un eje", dijo McCartney.
Un dato curioso y no menos importante es que para grabarla la línea de bajo, Paul utilizó después de mucho tiempo el Rickenbacker, característico de su etapa psicodélica con Los Beatles, pero en especial con Wings.

Paul McCartney: Voces, bajo, guitarra acústica y eléctrica
Rusty Anderson: Guitarra acústica y eléctrica, percusión
Gabe Dixon: Percusión
Abe Laboriel Jr: Batería y percusión
David Kahne: Piano
James McCartney: Percusión


25 de febrero de 2001 / Estudios: Henson, Los Ángeles, Estados Unidos

10- 'Tiny Bubble'
En la calma de Kintyre, Escocia, Paul encontró inspiración para 'Tiny Bubble' que fue creada en agosto de 2000. Si bien había comenzado como una balada, Macca descubrió después que subiendo el tempo se transformaba en un tema diferente, más convincente.
"Esto sucede cuando tenes un baterista en el grupo, durante una sesión, que sube la canción a un tiempo más rápido. El asunto es que se volvió un tema más cercano al estilo de Al Green", rememoró Macca.
Quizás se trate de la canción más relajada del álbum con un inicio ambiguo que se repite en el final.

Paul McCartney: Voces, piano, bajo, guitarra eléctrica
Rusty Anderson: Guitarra eléctrica
Gabe Dixon: Hammond
Abe Laboriel Jr: Batería



11- 'Magic'
La muerte de Linda McCartney fue un golpe muy duro para Paul, sin dudas. Le llevó tiempo recuperarse de tal pérdida. Una de las primeras cosas que hizo para recuperarse fue crear música. Inevitablemente, esas canciones estaban dedicadas a ella, a manera de recordatorio. Entre las varias que compuso, 'Magic' fue tenida en cuenta para el álbum, pero sin caer en una balada triste, melancólica o con golpes bajos. Al contrario, la semblanza es fuerte, con acordes duros y varios finales que incluyeron los golpes de Abe Laboriel Jr en batería y el rasguido de un acorde rockero, acompañados del sintetizador de David Kahne, simulando una orquesta de música clásica.
El día que Macca grabó 'Tiny Bubble' también lo hizo con 'Magic', dos temas bien diferenciados, con estados de ánimo marcados.

Paul McCartney: Voces, bajo, guitarra acústica y eléctrica
Rusty Anderson: Guitarra acústica y eléctrica
Gabe Dixon: Piano
Abe Laboriel Jr: Batería
David Kahne: Sintetizador



27 de febrero de 2001 / Estudios: Henson, Los Ángeles, Estados Unidos

12- 'Driving Rain'
El disco tenía como título tentativo 'Blue Skies', pero de repente, la aparición de 'Driving Rain' se fijó en la mente de McCartney para denominarlo de esa manera.
La canción presenta diferentes cuestiones que hicieron a su concepción y construcción. Para empezar, contiene un vínculo beatle insoslayable con la mención del: "One, two, three, four, five..." y del "Six, seven, eight, nine, ten", que recuerdan a 'All Together Now'.
"La compuse en las afueras de Los Ángeles, en un día muy lluvioso, pero usamos un Corvette para manejar y salir por ají. Manejamos por la costa del Pacífico, derecho a Malibú. En la noche, después de pasar un día libre estupendo, me senté frente a un piano y empecé a escribir sobre algo que me había pasado", manifestó Paul en una entrevista de 2001.
La inspiración para la letra provino del sistema de alarmas de la casa que rentaron en Los Ángeles. El pequeño LED les presentó el siguiente mensaje: "Something's Open" (algo está abierto), en relación a alguna ventana o puerta mal cerrada. La cuestión es que esa alerta siempre se manifestaba en el monitor, cuestión que enfureció a McCartney, aun cuando comprobó cada puerta y ventana del lugar. Sin embargo, le dio pie para escribir 'Driving Rain'.
Como en el caso de 'Tiny Bubble', el tema empezó como una balada, pero se disparó a algo más movido. Paul y el resto se divirtieron bastante grabando 'Driving Rain' porque lo hicieron en pocas tomas, casi como un registro en vivo.
'Driving Rain' fue incluida en la gira que McCartney realizó en 2002/2003, el primer gran tour desde 1993, pero su estreno en público fue el 14 de junio de 2001, en un evento que se realizó en el Greek Theatre. Además, fue incluida en los discos en vivo 'Back In The US' y 'Back In The World'.


Paul McCartney: Voces, bajo, guitarra acústica
Rusty Anderson: Guitarra eléctrica y guitarra 12 cuerdas eléctrica
Gabe Dixon: Piano eléctrico
Abe Laboriel Jr: Batería
David Kahne: Sintetizador



28 de febrero de 2001 / Estudios: Henson, Los Ángeles, Estados Unidos

13- 'Back In The Sunshine' (co-escrita con James McCartney)
La segunda colaboración entre Paul y su hijo James fue 'Back In The Sunshine' que se originó mucho antes de 'Driving Rain', durante unas vacaciones en Arizona, en 1996.
"La idea de salir del invierno inglés para ir al sol de Arizona era motivante, así que empecé a escribir algo. Además, se trata de dejar los problemas atrás, de ir para adelante junto con el amanecer", recordó McCartney.
James, como en su debut con 'Heaven On A Sunday', se encargó del solo de guitarra en una canción cercana al blues, con cierto costado nostálgico.

Paul McCartney: Voz, bajo, guitarra eléctrica
Rusty Anderson: Guitarra eléctrica
Gabe Dixon: Piano
Abe Laboriel Jr: Batería
James McCartney: Guitarra eléctrica


02 de marzo de 2001 / Estudios: Henson, Los Ángeles, Estados Unidos

14- 'Heather'
El nuevo disco de Paul McCartney por ese entonces, el primero con canciones orginales desde el fallecimiento de Linda, acaparó la atención de todos porque por entonces ya se sabía su corazón ya le pertenecía a otra mujer. La mención más directa fue 'Heather', un tema que salió casi de casualidad y que sobrevivió a instancias de la propia Heather Mills.
La canción no resultó sencilla de incluir para McCartney por sus hijos. A Paul le resultaba difícil crear e interpretar composiciones para otra mujer que no fuese Linda. A pesar del malestar que su familia expresó por su relación con Mills, Paul decidió hacer otra canción para ella y fue más allá, porque le puso 'Heather'.
En principio, 'Heather' iba a incluirse con Paul a cargo de todos los instrumentos, con la ayuda en armonía del resto de la banda, tal como se realizó el demo, pero luego fue incluido Abe Laboriel Jr en bateria para darle un estilo más rockero más un set orquestal comandado por David Kahne y la aparición de un violín en las manos de Ralph Morrison.

Paul McCartney: Voces, coros, piano, bajo, guitarras eléctricas y acústicas
Rusty Anderson: Coros
Gabe Dixon: Coros
Abe Laboriel Jr: Bateria
David Kahne: Sampling de cuerdas
Ralph Morrison: Violín.



EN MAYO, PAUL SE DEDICÓ A LA PROMOCIÓN DE 'WINGSPAN', EL DISCO DOBLE, CON LOS ÉXITOS Y LA HISTORIA DE WINGS. FUE NÚMERO DOS EN ESTADOS UNIDOS Y NÚMERO CINCO EN REINO UNIDO.
McCARTNEY RETOMÓ LAS GRABACIONES DE 'DRIVING RAIN' EN JUNIO: EL 14 SE PRESENTÓ DE MANERA SORPRESIVA EN EL GREEKE THEATRE DE LOS ÁNGELES, CON SU NUEVA BANDA, E INTERPRETÓ 'DRIVING RAIN' JUNTO CON CLÁSICOS DE LOS BEATLES COMO 'YESTERDAY', 'LET IT BE', 'THE LONG AND WINDING ROAD' Y 'I'VE JUST SEEN A FACE' CON PAUL SIMON.



19 de junio de 2001 / Estudios: Henson, Los Ángeles, Estados Unidos

15- 'Your Loving Flame'
"'Your Loving Flame' fue escrita en el piso 36 del Carlyle hotel en Nueva York, cuando de repente sentí que caminaba en un lugar ambientado a una película de Cole Porter. La habitación tenía un gran piano y una ventana enorme donde se podía ver Central Park. La escribí muy rápido", dijo Paul.
Si bien fue la última del proyecto 'Driving Rain', sin contar la irrupción de 'Freedom', su origen data de 1999 y se trata de la primera composición dedicada a Heather.
El tema fue presentado en el programa de Michael Parkinson el 2 de diciembre de 1999, cuando presentaba el disco 'Run Devil Run' y su próxima presentación en The Cavern Club de Liverpool. Aquella interpretación cuenta con David Gilmour en guitarra, quien lo acompañó en las presentaciones de su segundo álbum de Rock N' Roll junto con Ian Piace, y Mick Green.
El debut oficial en vivo de 'Your Loving Flame' se produjo el 12 de diciembre de 2001 durante los premios Nobel de la Paz en Oslo, Noruega. Ese día, la canción fue dedicada a la memoria de George Harrison.
La versión Radio Promo Single, de marzo de 2002, es diferente a la original con una mezcla más potente en el set de cuerdas.

Paul McCartney: Voces, piano, bajo, pandereta
Rusty Anderson: Coros, guitarra eléctrica y guitarra acústica
Gabe Dixon: Coros, Hammond
Abe Laboriel Jr: Coros, batería
David Kahne: Sample de cuerdas
David Campbell y Matt Funes: Viola
Joel Derouin: Violín
Larry Corbett: Cello




Junio de 2001 / Estudios: Henson, Los Ángeles, Estados Unidos

16- 'Vanilla Sky'
Durante las grabaciones en el estudio Henson de Los Ángeles, Paul se dio un lugar para registrar 'Vanilla Sky', canción que fue incluida en la banda de sonido de la película del mismo nombre protagonizada por Tom Cruise, Penelope Cruz y Cameron Díaz, pero que no perteneció a 'Driving Rain'.
A instancias del director Cameron Crowe, Macca se abocó a un nuevo registro para un film. Paul invitó a Crowe al estudio de grabación para que seleccionase alguna de las canciones de 'Driving Rain', pero éste tenía en plan otro tipo de tema, más cercano al folk. Crowe tomó coraje y le dijo a Macca lo que realmente necesitaba y recibió la aceptación.
Paul se puso a trabajar en 'Vanilla Sky' con la utilización de acordes que recuerdan al 'Biker Like An Icon' de 'Off The Ground', pero en formato acústico. Se decidió por un aire latino y grabó la mayoría de los instrumentos.
El 24 de marzo de 2002, a través de la nominación, Paul interpretó 'Vanilla Sky' en los premios Oscar junto con Rusy Anderson y Jim Walker en flauta. Los críticos aclamaron la canción de McCartney, pero no resultó ganadora, tal como le sucedió en 1974 con 'Live And Let Die'.
'Vanilla Sky' fue agregada al disco 'Back In The US', pero no en 'Back In The World de 2003. Aparece en el disco oficial de la banda de sonido de la película.


EL 20 DE OCTUBRE, A RAIZ DEL ATAQUE A LAS TORRES GEMELAS DEL 11 DE SEPTIEMBRE, McCARTNEY LLEVÓ A CABO EL 'CONCIERTO PARA LA CIUDAD DE NUEVA YORK' COMO AYUDA A LA FAMILIA DE LOS BOMBEROS DE NUEVA YORK.
PARA ESA OCASIÓN, PAUL PRESENTÓ 'FREEDOM', UN NUEVO TEMA QUE SE INCLUYÓ A ÚLTIMO MOMENTO Y COMO TRACK OCULTO EN 'DRIVING RAIN'.



20 y 23 de octubre de 2001 / Madison Square Garden, Nueva York, Estados Unidos

17- 'Freedom'
'Freedom' fue incluida a último momento a instancias de Paul quien afectado por el ataque terrorista a las Torres Gemelas del 11 de septiembre de 2001 salió a decir a lo suyo. En 'Driving Rain' salió como track oculto, no figura en los créditos del disco, por una simple razón: el álbum ya estaba impreso y no había forma de reescribirlo.
El sentido que le dio McCartney al tema, con la idea de luchar por la libertad, tuvo diferentes interpretaciones en el público y críticos. Algunos se quejaron porque asociaron la idea a un discurso del entonces presidente, George W. Bush, y también creyeron que McCartney se había olvidado de su discurso pacifísta de los setenta en las canciones de Los Beatles.
"Habla de la libertad, es una de las cosas que la gente no entiende, por ella vale la pena luchar. Tenemos derechos y uno de esos es la libertad", dijo Macca.
Esta canción, a instancias reiteradas de Heather (de hecho realizó arreglos), ingresó a la galería de los esfuerzos políticos de Paul junto con 'Give Ireland Back To The Irish' y 'Big Boys Bickering' como las más representativas. Al igual que las anteriores, prohibidas en ambos casos, 'Freedom' no llegó a eso, pero también dio lugar a la polémica.
Para la grabación, Macca se apoyó en la intepretación en vivo del 20 de octubre de 2001 en el Madison Square Garden para el 'Concierto para Nueva York' que recaudó fondos. Sin embargo, Paul efectuó modificaciones con sobregrabaciones tres días después para reforzar algunas partes e incluso para borrar otras como la línea de bajo de Will Lee.
El guitarrista Eric Clapton aparece en 'Freedom' con uno de sus solos en el show del Madison Square Garden.
A pesar del énfasis que McCartney le dio a 'Freedom', su despliegue en los charts fue discreto con el puesto 97 en la Billboard.

Paul McCartney: Voces, guitarra acústica y eléctrica, bajo
Rusty Anderson: Guitarra eléctrica
Gabe Dixon: Piano
Abe Laboriel Jr: Batería
Eric Clapton: Guitarra


LA CARTA DE JOHN A PAUL VA A UNA SUBASTA

Londres, 15 de noviembre (Calico Skies Blog).-
Fuente: T13 (Chile)

El año 1970 no será fácil de olvidar para muchos fanáticos del rock. Fue en esta fecha cuando The Beatles, una de las bandas más famosas de la década, anunció su separación. Tensiones entre los músicos, diferencias artísticas y presiones financieras son algunos de los factores que habrían llevado al grupo tomar esta decisión. Sin embargo, hasta el día de hoy no existe una versión muy clara sobre cuáles fueron las razones verdaderas para optar por la disolución. 
Después de 46 años de este hecho, se ha dado a conocer una carta que envió John Lennon a Paul McCartney y a su esposa Linda aproximadamente en 1971, en donde deja en evidencia que su amistad ya no era la misma. 
El escrito fue descubierto luego de que se pusiera a la venta por 20 mil dólares en una subasta de Boston de la empresa RR Auction. La compañía publicó el documento en su página web, donde expone las duras palabras con las que Lennon se dirige a McCartney. 
En el documento critica la reacción que tuvo la banda cuando comenzó su relación con la artista japonesa Yoko Ono. "Espero que te des cuenta de toda la mierda que tú y el resto de mis amigos altruistas pusieron sobre Yoko y yo, desde que estamos juntos", escribe.
A esto le agregó violentas oraciones donde recrimina a su ex compañero por darle un valor a la banda más alto del que tenía.
Realmente crees que la mayoría del arte que hay hoy en día es por los Beatles? No creo que estés tan loco para creerlo, Paul. ¿Lo crees?. ¡Cuando dejes de creer eso puede que despiertes!", escribió.
No estoy avergonzado de los Beatles, pero sí de la mierda que tomamos para hacerlos tan grandes. Creí que todos nos sentíamos de la misma forma en distintos grados, pero ahora veo que no”, agrega.
"Por supuesto que la visión del dinero es más importante, para todos nosotros, específicamente después de la mierdita que vino desde tu enferma familia. Que dios te ayude a salir de ahí, Paul. Nos vemos en dos años más. Creo que en ese entonces ya estarás fuera”, finaliza el fallecido músico.